인산

<옥상 밭 고추는 왜> 공동체로 살아간다는 것 - 공연 리뷰

2026-10-06T23:59:39Z

‘2026 쿼드, 연극의 질문들 : 진화하는 텍스트’의 두 번째 공연은 <옥상 밭 고추는 왜>(장우재 작, 김광보 연출)다. 이 작품은 2017년에 초연되어 반향을 불러일으켰고, 당시 한국연극평론가협회 베스트 3에 선정된 바 있다. 26년 10월 4일 쿼드를 찾았다. 객석은 만석이었다. 무대 및 연출 미학 대학로극장 쿼드에 들어서자 먼저 눈에 들어오는 것

<네이처 오브 포겟팅>, 기억의 연극 - 공연 리뷰

2026-10-02T22:17:52Z

연극열전의 20주년 기념 시즌 ‘연극열전 10’의 마지막 무대를 장식할 피지컬 시어터 〈네이처 오브 포겟팅(The Nature of Forgetting)〉이 세종 S씨어터(26. 9. 18 ~ 11. 29)에서 세 번째 시즌의 막을 올렸다. 〈네이처 오브 포겟팅〉은 영국의 피지컬 시어터 컴퍼니 Theatre Re가 만든 작품이다. 2017년 런던 국제 마임

히치콕의 <새>, 공포 그리고 사랑 - 영화 리뷰

2026-09-28T01:00:02Z

알프레드 히치콕 감독의 영화 <새>(The Birds)는 1963년에 개봉한 스릴러 및 공포 영화의 걸작으로 평가받고 있다. 어떤 점에서 그럴까? 히치콕은 다프네 뒤 모리에의 단편소설 『새』를 읽고 “일상적으로 우리가 부딪치는 새들과 관계가 있다는 점”(『히치콕과의 대화』, 365쪽)에 흥미를 느껴 이를 영화로 만들어야겠다고 결심했음을 밝힌 바 있다.

연극 <버닝: 타오르는 삶> - 공연 리뷰

2026-09-21T22:33:50Z

연극 <버닝: 타오르는 삶>(조은주 작, 박혜선 연출)은 학교 급식조리사들의 노동과 삶, 비정규직 문제와 노동의 가치를 다룬 경기도극단의 창작극이다. 2026년 9월 18일(금)부터 2026년 9월 20일(일)까지 경기아트센터 소극장에서 공연되었다. <버닝: 타오르는 삶>은 2024년 경기아트센터 경기도극단의 제4회 창작희곡공모 대상 수상작이다. 가을 날씨

소리와 공간으로 진화한 고전 <더 사운드 오브 맥베스> - 공연 리뷰

2026-09-17T23:07:04Z

서울문화재단의 기획 프로젝트 ‘쿼드, 연극의 질문들 : 진화하는 텍스트’의 일환으로 공연된 <더 사운드 오브 맥베스>는 실험극의 대가로 불리는 김아라 연출이 셰익스피어의 비극 <맥베스>를 고전적 서사 중심이 아닌 소리와 몸의 언어 중심으로 해체하여 다감각적으로 재해석한 작품이다. <더 사운드 오브 맥베스>는 2026년 9월 8일(화)부터 2026년 9월 1

연극〈알테르 에고〉의 무대 미학과 심리극 탐구 - 공연 리뷰

2026-09-16T21:41:24Z

연극 〈알테르 에고〉(김연민 연출)는 해리성 정체감 장애(다중인격) 사례로 알려진 빌리 밀리건의 삶에서 영감을 받아 쓴 심리극이다. 2018년 프랑스 아비뇽 페스티벌에서 초연되었으며, 2026년 9월 한국에 처음으로 소개된 작품이다. 기억의 공백 속 여러 인격을 품고 있는 인물 스탠리 역에는 이재균, 이휘종, 정휘가 스탠리의 기억과 인격들을 추적하는 정신과

영화 <오디세이>의 인간애 - 영화 리뷰

2026-09-12T01:40:38Z

왜 <오디세이>인가? 크리스토퍼 놀란 감독은 왜 고대 그리스 서사시 <오디세이>(The Odyssey, 2026)를 영화로 만들었을까? 저 유명한 고전 신화를 현대 관객에 맞춰 새롭게 재해석하는 묘미를 보여주고 싶었던 것일까. 놀란과 <오디세이>의 만남은 결코 우연이 아니다. 그는 어린 시절부터 트로이 전쟁과 고대 그리스 신화에 깊이 이끌렸고 일찍이 트

연극 <나는 나의 아내다>, 어떤 수수께끼의 초상 - 공연 리뷰

2026-09-10T03:30:22Z

두산인문극장 2026의 주제 ‘신분류학’의 일환으로 공연된 <나는 나의 아내다>(강량원 연출)는 극작가 더그 라이트가 독일의 실존 인물 샤를로테 폰 말스도르프(1928~2002)와 나눈 인터뷰를 바탕으로 집필한 일인극이다. 이 작품은 2003년 모이세스 카우프만의 연출로 플레이라이츠 호라이즌스 극장에서 초연되었으며, 라이트는 2004년 퓰리처상 드라마 부문

<갱更>, 먹고 관계 맺고 다시 살아가기 - 공연 리뷰

2026-09-09T01:55:18Z

두산아트센터 Space111에서 26년 9월 2일부터 20일까지 <갱更>(본주 작·연출)이 공연되었다. 9월 5일 두산아트센터를 찾았다. 관객은 약 4/5 정도의 객석을 차지했다. <갱更>은 한마디로 원초성을 품은 연극이라고 말하고 싶다. 일단 무대가 조리실이라는 점이 그렇다. 사실적으로 구현된 무대의 한가운데 커다란 조리대가 위치한다. 인물들은 조리대

영화 <미술관 옆 동물원>, 서서히 물드는 사랑 - 영화 리뷰

2026-09-01T07:32:53Z

프랑스 희극의 큰 두 줄기 가운데 몰리에르(Molière)와 마리보(Marivaux)의 작품에 나타나는 사랑의 방식은 서로 뚜렷한 차이를 보인다. 몰리에르의 희극에서는 극이 시작되기 전에 이미 사랑하는 젊은 연인이 존재하고, 이들의 사랑을 방해하는 아버지나 후견인 등의 인물이 갈등을 만들어낸다. 반면 마리보의 희극에서는 서로 알지 못하던 젊은 남녀가 하나의

삶과 죽음의 공간, <S 고원에서> - 공연 리뷰

2026-08-29T02:00:04Z

연극 〈S 고원에서〉(S高原から, 성기웅 번역·윤색·연출)는 일본 극작가 히라타 오리자(平田オリザ)의 대표작으로, 1991년 초연 이후 그의 ‘현대 구어극’, 이른바 ‘조용한 연극’을 대표하는 작품으로 잘 알려져 있다. 토머스 만의 소설 『마의 산』이 보여주는 느린 시간성과 시인 폴 발레리의 시 「해변의 묘지」, 그리고 발레리의 시에서 영감을 받은 호리 타

<국내 도서관 사용자 이용통계 시스템> 연극을 질문하다 - 공연 리뷰

2026-08-28T02:00:06Z

신촌문화발전소에서 2026. 08. 20부터 08. 29까지 상상만발극장에서 제작한 <국내 도서관 사용자 이용통계 시스템>(오성민 작, 조서연 연출)이 공연되었다. 8월 22일 소나기가 내리는 날, 언덕배기에 자리한 신촌문화발전소의 소극장을 찾았다. 무대도 그렇고 객석도 오십여 석 남짓하여 소극장 중에서도 정말 작은 공연장이라는 생각이 들었다. 이 공연은

선함에 대한 질문, <사천의 착한 여자> - 공연 리뷰

2026-08-27T00:41:04Z

2026년 8월 12일부터 16일까지 대학로 드림시어터에서 제11회 여성연극제 연출가전 참가작 <사천의 착한 여자>(연출 최서은, 극단 스튜디오 말리)가 무대에 올랐다. 광복절 오후, 객석을 가득 메운 관객들과 함께 관람한 이 작품은 브레히트의 대표적인 서사극 <사천의 선인(Der gute Mensch von Sezuan, 1943)>을 바탕으로 한다. 이

<스캐터 코퍼>의 진정성과 연극성 - 공연 리뷰

2026-08-16T23:17:02Z

릴레이 모노드라마 <스캐터 코퍼>(Scatter Copper, #59 (Season 13)는 극단 삼사오(예술감독 김은균, 작·연출 임밀)가 제작해 장기 프로젝트로 선보여 온 모노드라마 형식의 기획 공연이다. 매회 다른 배우가 자신의 삶을 무대에 올린다는 독특한 형식을 취한다. “산란하는/흩어지는(Scatter) 동(銅/Copper)”을 뜻하는 <스캐터 코

비극의 무대, 치유의 무대 <소녀소년들> - 공연 리뷰

2026-09-11T07:56:49Z

뮤지컬 <마틸다>로 잘 알려진 데니스 켈리(Dennis Kelly) 원작의 연극 <소녀 소년들>(박종현 연출)이 더줌아트센터에서 7월 31일부터 8월 9일까지 공연되었다. 2018년 영국 로열코트극장 초연 당시 해외 평단으로부터 “영리하고 강렬한 연극”이라는 호평을 받은 작품이다. 배우 윤소희가 단독 출연하는 1인극으로, 8월 1일 오후 공연을 찾았을 때

메타연극, <자객열전II - 안응칠 워크숍> - 공연 리뷰

2026-07-28T10:46:51Z

<자객열전II - 안응칠 워크숍>(박상연 작·연출)이 연우소극장에서 2026년 7월 23일부터 8월 2일까지 공연되었다. 폭염 주의보가 내려진 25일, 유서 깊은 연우소극장을 찾았다. 객석은 만석이었다. 박상연 연출은 이미 전작 <자객열전>에서 김구와 이봉창 등 고대의 자객들을 무대에 불러내어 폭력의 윤리를 탐구한 바 있다. 이번 공연에 ‘자객열전II’라는

의자 위의 독백, <플리백>(Fleabag) - 공연 리뷰

2026-07-23T07:55:34Z

피비 월러브릿지(Phoebe Waller-Bridge)가 극본을 쓰고 직접 주연을 맡은 연극 <플리백>(Fleabag)은 2013년 에든버러 프린지 페스티벌의 낡은 소극장에서 단 한 개의 의자(Stool)에 앉아 쏟아내는 독백으로 관객을 압도하며 시작되었다. 이후 대중적 성공에 힘입어 BBC와 아마존의 드라마로 각색되어 세계적인 찬사를 받았다. 하지만 이

극단 하땅세의 연극 <굴> 리뷰 - 공연 리

2026-07-18T01:39:49Z

프란츠 카프카(Franz Kafka)가 세상을 떠나기 직전인 1923년에서 1924년 사이에 쓴 유작 단편 소설 중에 <굴>(Der Bau)이라는 작품이 있다. 이 소설은 카프카 특유의 불안과 집착이 밀도 높게 표현된 걸작으로 꼽힌다. 소설의 주인공은 인간이 아니라 오소리나 두더지 같은 미상의 동물이다. 작품은 이 동물의 일인칭 독백으로 진행된다. 주인공은

연극 <113> - 공연 리뷰

2026-07-14T06:23:58Z

연극 <113>은 저명한 수학자이자 전 고등과학원 원장인 최재경 교수가 처음 집필한 희곡이라는 점에서 눈길을 끈다. 그런데 이 연극의 진짜 흥미는 위상수학(Topology)이라는 관념적 개념을 무대 언어로 번역하려는 시도에 있다. 더욱이 AI와 포스트휴먼을 탐구해 온 미디어 아티스트 김제민이 연출을 맡았다는 점은, 수학적 사유와 디지털 감각이 어떤 방식으로

에릭 로메르의 영화 <녹색광선>(Rayon Vert) - 영화 리뷰

2026-07-13T00:29:38Z

내려다보지 않고, 어깨를 나란히 하는 일상의 예술 우리의 삶은 얼마나 극적일까. 냉정하게 따져보자. 아침에 눈을 떠 밥을 먹고, 출근길 지하철에 몸을 싣고, 엇비슷한 업무와 대화를 반복하다 집으로 돌아와 잠을 청하는 것. 몇몇 일생일대의 사건을 제외하면, 우리의 나날은 대부분 전혀 극적이지 않으며 대개는 따분하기까지 하다. 그럼에도 그간의 소설과 연극,