이오공 초보 서양미술사

18-3. 나를 잃지 않으면서, 지켜낼 수 있는 것들 - 소포니스바 안귀솔라 & 엘리자베트 비제 르 브룅

2026-09-15T21:35:06Z

표도르 도스토예프스키(1821-1881)의 서재입니다. 인간의 죄의식, 고통, 신앙, 자유의지와 도덕적 갈등을 깊이 파고든 러시아의 소설가이지요. 특히 인간 내면의 어둡고 복잡한 심리를 사실적으로 묘사한 작가로서 평가받습니다. 저는 개인적으로 소파가 놓인 벽면 위쪽 라파엘로의 그림 같아 보이는 <성모자상> 이 더 눈에 들어옵니다. 도스토예프스키가 글 쓰는

18-2. 오디세이아(환대& 여인들)

2026-08-13T20:07:15Z

고대 그리스의 제니아( Xenia)는 신들의 왕 제우스 크세니오스( Zeus Xenios)가 직접 주관하고 감시하는 신성한 법도로, 이를 위반하는 것은 단순한 사회적 결례를 넘어 신의 질서인 테미스( Themis:법과 질서, 정의의 여신)를 저해하는 중대한 종교적 범죄로 간주되었습니다. 고대 그리스인들은 환대 문화를 신성한 법도로 여겼습니다.

18-1. 두 교황 - 라파엘로 산치오(1483-1520)&디에고 벨라스케스(1599-1660)

2026-07-25T20:55:02Z

저는 가톨릭 신자입니다. 교황님이 머무시는 곳이 당연히 궁금하지요. 금 하나만 가볍게 넘으면 중세, 르네상스, 그리고 바로크로 시간여행 할 수도 있는 공간이고요. 세상에서 가장 작은, 그러나 가톨릭 신자들의 신앙을 책임지고 있는 묵직한 곳이기도 합니다. 한 지붕 아래 거주하는 식구들에 대한 궁금증도 당연히 발동합니다. 레오 교황님의 흰색 수

18.인간을 향한 영원한 시선(초상화) - 에두아르 마네(1832-1883) & 구스타프 클림트(1862-1918)

2026-07-04T19:41:53Z

초상화는 과거 인물들의 외양뿐만 아니라 그들이 살았던 시대의 가치관과 사회적 지위를 보존하는 역사적 기록물로서의 가치를 지닙니다. 고대부터 현대에 이르기까지 초상화는 인물의 사회적 위상이나 부, 권위를 과시하는 수단으로 활용되기도 했습니다. 하지만 그보다 더 본질적인 층위에서 초상화는 인물 개개인이 가진 고유한 개성과 인격을 영속화하려는 인간의 열망을 담고

17-12. 피터 폴 루벤스(1) - Sir Peter Paul Rubens(1577-1640)

2026-06-05T19:39:05Z

작가님들이 미술관을 찾는 이유는 다양할 것 같습니다. 기분 전환일 수도, 교육적 경험과 지식 습득일 수도, 실제 작품을 마주할 때 받는 강렬한 인상과 감동일 수도, 새로운 관점과 독특한 영감을 얻기 위해서 등등 말입니다. 모범답안 같은 답변이지만, 미술관의 사명은 모든 방문객에게 새로운 관점을 제공하고, 예술을 통해 새로운 가능성을 발견하며, 다양한 세계

17-11. 공간의 언어 - 알렉산더 콜더 & 리처드 세라

2026-04-28T21:58:54Z

키네틱 아트( Kinetic Art)는 움직이는 요소를 포함하거나, 관람객의 움직임이 작품의 의도된 효과를 완전히 인지하는 데 필요한 모든 유형의 예술 작품을 의미합니다. 이 용어는 라틴어'Kinesis'에서 유래한 'kinetic'이라는 단어에서 비롯되었습니다. 이는 '움직임과 관련된 '또는 '움직임으로 인해 발생하는 '이라는 뜻을 가지고 있습니다. 키

17-10. 스페인의 카라바조& 스페인의 라파엘로 - 프란시스코 데 수르바란 & 바르톨로메 에스테반 무리요

2026-03-27T19:11:15Z

프란시스코 데 수르바란의 ( Francisco de Zurbaran, 1598-1664) 작품이 걸려있는 스페인 프라도 미술관(Museo Nacional del Prado)입니다. 유럽 예술의 보고이자 스페인의 자존심으로, 마드리드에 위치한 세계적인 미술관입니다. 파리의 루브르 박물관, 상트페트르부르크의 에르미타주 미술관과 더불어 세계 3대 미술관 중 하나

17-9. 물질의 변화 VS. 개념의 변주 - 앤터니 곰리 & 데미안 허스트

2026-02-24T21:04:09Z

안토니 곰리 ( Antony Cormeley, 1950 - )는 인간의 신체, 공간, 그리고 존재의 관계를 깊이 탐구하는 작품으로 국제적인 명성을 얻은 영국 현대 조각가입니다. 그의 대표적인 공공미술 설치작인 < Another Place>는 영국 리버풀 근처 크로스비 해변 ( Crosby Beach)에 설치되어 있습니다. 100개의 실물 크기 주철 인체 조

17-8. 낭만과 해체 - 외젠 들라크루아& 폴 세잔

2026-01-26T21:07:13Z

모두를 위한 예술 art for all- 사무엘 코톨드- 코톨드 미술관( The Courtauld Gallery)은 영국 런던 중심부의 스트랜드에 위치한 서머싯 하우스( Somerset House) 내부에 자리한 세계적으로 유명한 미술관입니다. 이 미술관은 사무엘 코톨드 트러스트( Samuel Courtauld Trust)의 소장품을 소유하고 있습니다

17-7. 틀을 거부하고 자신만의 길을 걷다. - 토마스 쉬테 & 안도 다다오

2026-01-04T01:19:39Z

Happy New Year!!! 시원한 항공사진으로 시작해 봅니다. 푼타 델라 도가나( Punta della Dogana)는 베네치아의 오래된 세관 건물인 도가나 다 마르( Dogana da Mar)에 위치한 미술관입니다. 이 명칭은 또한 그랜드 운하와 주데카 운하가 만나는 베네치아의 삼각 지역을 지칭하기도 합니다. 이곳은 산타 마리아 델라 살루테 교회

17-6. 스코틀랜드의 얼굴, 빅토리아 시대의 영혼 - 헨리 레이번 & 에드윈 랜드시어

2025-12-14T00:36:44Z

AI? 아닙니다. 카시어스 마르셀러스 쿨리지( Cassius Marcellus Coolidge, 1844-1934)의 <포커 게임 Poker Game>(1894) 작품입니다. 그의 유명한 '개들의 포커 게임 Dogs Playing Poker' 시리즈의 시작을 알리는 기념비적인 유화 작품이지요. 이 그림은 단순한 유머를 넘어, 당시 미국의 사회적 풍속과

17-5. 붓과 끌, 서로 다른 언어로 말 하다. - 파올로 베로네세 & 안토니오 카노바

2025-11-26T02:20:07Z

프란체스코 키아라티니의 ( Francesco Chiarattini, 1748-1796)의 1786년작 <안토니오 카노바의 작업실( View of Antonio Canova's Studio)>작품입니다. 이탈리아의 저명한 신고전주의 조각가 안토니오 카노바( Antonio Canova, 1757-1822)의 창작 세계와 당시 조각 스튜디오의 모습을 생생하게 기

17-4. 거장을 품은 도시 피렌체 - 로렌초 기베르티 & 도나텔로

2025-11-10T22:43:59Z

https://www.youtube.com/watch?v=taOs8wjLb8U 음악을 듣는 사이 작가님들은 피렌체에 방금 도착하셨습니다. 피렌체 시뇨리아 광장에 있는 마르초코(Marzocco)는 도나텔로( Donatello, 1386-1466)의 유명한 사자 조각상의 복제품입니다. 앞발에 피렌체의 상징인 백합꽃무늬( il giglio,

17-3. 그 많던 농민은 어디로 갔을까 - 알렉세이 베네치아노프 & 장 프랑수아 밀레

2025-10-21T20:34:51Z

덜컹거리는 수레를 타고 눈 덮인 들판을 달리고 싶어 집니다. 당신의 작품은 씁쓸하면서도 달콤합니다. 내 영혼 깊숙한 곳을 꿰뚫는 밝은 슬픔입니다.- (귀스타브 플로베르)- <사냥꾼의 수기>는 이반 투르게네프(1818-1883)가 1847년 <동시대인 >지에 첫 작품을 발표하며 시작된 연작 단편집입니다. 19세기 농노제 말기의 러시아 시골 풍경을 배경

17-2. 냉철한 관찰, 따뜻한 공감 - 에드가 드가 & 메리 카사트

2025-10-04T19:52:14Z

누군가의 못난이 발을 보고 가슴 뭉클하신 적 있으신가요? 여기 두 발레리나의 발을 좀 보시죠? 그녀들의 고운 자태 뒤에 숨은 엄청난 노력과 좌절감, 환희, 슬픔 등 인간의 감정을 고스란히 받아 낸 영광의 발입니다. 발레를 소재로 한 다큐에서 한 가지 독특한 점이 눈에 띄었습니다. 무용수들의 거친 호흡소리, 등줄기에 흐르는 땀, 아름다운 선을

17-1. 씨앗을 뿌리고 다리를 잇다. - 죠반니 치마부에&조토 디 본도네

2025-09-19T12:41:24Z

단테의 <신곡 La Divina Commedia>은 단테 알리기에리(1265-1321)가 약 1308년부터 1321년 사망할 때까지 집필한 서사시로, 지옥(inferno), 연옥(Purgatorio), 천국(Paradiso)을 여행하는 내용을 담고 있습니다. 이 작품은 중세 시대의 사상, 문화, 신앙, 철학을 반영하는 대표적인 문학 작품 중 하나로, 인간의

17. '일상'의 이름으로 - 헤라르트 테르 보르흐 & 피터르 더 호흐

2025-09-08T13:06:10Z

네덜란드의 델프트 도자기는 17세기부터 제작되기 시작했습니다. 흰색 바탕에 청색 그림이나 문양이 특징인 주석 유약 도자기입니다. 주석 유약 도자기는 납 유약에 주석을 첨가하여 불투명한 흰색 코팅을 한 도자기를 의미합니다. 이 유약은 고대 근동에서 알려져 중요하게 사용되다가 유럽으로 전파되었습니다. 특히 17세기 초 네덜란드 동인도 회사가 중

16-12. 만남(고흐와 우키요에) - 빈센트 반 고흐 & 우타카와 히로시게

2025-08-25T12:59:19Z

https://www.youtube.com/watch?v=lk-cRaIHcLI 어느 맑게 개인날/저 푸른 바다 위에 떠 오르는 /한 줄기의 연기 바라보게 될 거야.하얀 빛깔의 배가 항구에 닿고서/예포를 울릴 때 보라!/그이가 오잖아.그러나 난 /그곳에 가지 않아/난 작은 동산에 올라가서그이를 기다리고, 또 기다리고 있을 거야./그이와 만날 때까지

16-11. 모더니즘의 두 얼굴 - 한스 호프만 & 살바도르 달리

2025-08-13T13:20:03Z

캐서린 버나드( Katherine bernhardt, 1975-)의 대형 핑크팬더 그림입니다. 두 관람객들의 머릿속에 말주머니가 하나 크게 그려질 것 같습니다. " 에게, 이것도 그림이야?" 진중한 그림을 좋아하시는 분들 입장에서 보면 그녀의 그림이 아이들 장난처럼 가볍게만 보입니다. 그림값으로 '억'소리 나는 이유를 알다가도 모르겠습니다.

16-10. 어디까지 상상해 봤니? - 히에로니무스 보스 & 쥬세페 아르침볼드

2025-08-01T12:02:15Z

4:35. 조용히 일어난 연주자. 호른, 오보에, 첼로 등을 시작으로 연주자들이 악기를 들고 무대에서 사라지기 시작합니다. "아니,이런..." 당황스러운 시선으로 무대를 보다 지휘자마저 사라지는 모습에 '헉'합니다. 빈 의자들 곁에 바이올린 두 대가 서로 마지막 대화를 나누고 그들도 점점이 사라집니다. 악기가 점점 줄어들면서 음악의 질감도 단순해지고 섬